【詩與胡說】

《歌手於亂世中的作用》10august2016

原來已經很久沒有嘗到，單純當一個歌手，那種純粹的爽朗。當然，這個身分其實又已經那麼的不純粹了。

這兩個禮拜，全速籌備十月紅館演唱會的事宜，從訊息與構思開始多方位動腦筋，寫歌，設計海報、準備文案、錄像、還有演唱會本身的內容，那創作過程，能更新細胞，在周遭沉悶的環境中，令人煥然一新。偶然想到一個很「中」的點，會不自覺地全身細胞都興奮起來。

另一方面，心情卻又時常起落矛盾，環境裡每天繼續發生的紛亂，嚴重地影響著判斷。半夜醒來，會反覆質疑自己的角度和方法。這個時候，說這些，大家能聽懂嗎？

原來我們什麼時候，都被這片土地上的各種情緒，壓掉了自己最底層的聲音，變得這麼顧慮周遭一切。以前並不會這麼樣，覺得要說的，就變成歌曲，現在多了幾層身份，卻又無可避免地會思來想去。

曾經有個指控，說我從唱片公司跳出來，貌似走上獨立製作的路，卻又選擇回到紅館，是回歸老道路，回到依靠強權的方向。這質疑的理據是淺薄的，同時也跟香港娛樂圈和大多數香港大眾一樣，是根本地誤解了歌手這身分的本質。

場地是死物，歌曲也是中性的，本身沒有錯，兩者會變成一個什麼樣的格調，是運用它們那個人的責任。若是墨守成規，沿用老舊方法，把觀眾當成沒腦的，一直餵食同樣的套餐，那也沒話說。但我回到這個場地，你又知道我會怎麼做？一直避開大路，說自己已經很另類很創新，那是最簡單的「脫俗」，但能走回同樣的空間，嘗試沿用完全不一樣的方法打破舊模式，那才是更考驗能耐的任務。 「集體獨家贊助」，是第一個嘗試，除了衝破資金上的規條，亦大力展現了香港人本質裡依然存在的互信。接下來，就看整個演唱會的呈現。若台上不再歌舞昇平、不再放煙花、噴紙碎，跟觀眾進入更深層的畫面，又可以嗎？五光十色的舞台外，還有別的可能性嗎？這個演唱會，是測試到香港觀眾的底線，還是會把這個框架再推闊，我拭目以待。

演唱會的海報上，說黑色，說黑色包含的色彩，黑與白之間的層次。“Dear Friend,”這命題，是對立與共存，來自甘地的一封信，是一個和世界對話的開端。那是在表達一種對自己的尊重，是在表達一種原則：無論世界如何壞，也不能讓失望變成仇恨，讓各種情緒把自己吃掉。追求內心強大的人，應該將憤怒提煉為智慧，用靈活去戰勝體制。

讓我們回到人的本質，歌手的本位，在紛亂當中，別因他人自亂陣腳。用最真的心，說出最簡單的話，做自己最擅長的事，有時候，比一切花言巧語更能觸動最深層的人心。

與整個環境背道而馳的事，若是自己堅信的，就算多難，也要去做。

p.s. 演唱會8月12日星期五開售，請多多支持。